“有一天这个孩子再也不会画画了，他还有成为一个完整的人的艺术修养。”

在一年一度的高考大军中，总有这样一群“特长生”：他们或许拥有考分之外的天赋，却往往受限于文化课的要求，止步于理想的校园之外。他们毕业后面临的就业环境往往比普通专业学生更狭隘、更严格。这个群体是艺考生。

如果说在过去，中国艺考生只能寄希望于文化课成绩不太低或者艺术水平超群才能进入名牌大学，那么近年来，在“留学时代”的背景下，艺考生的出路逐渐延伸到海外。那么，西方的艺术教育是什么样子的呢？与中国传统艺术修养有何不同？擅长技能的中国艺术生能否适应国外的艺术教育？

近日，本报记者对话英剧名剧《唐顿庄园》中三位英国演员的母校特灵公园表演艺术学校副校长安塞姆·巴克，了解了西方艺术教育的别样世界。

广州一家留学机构数据显示，今年高考前后，咨询出国留学的艺术类学生同期增长10%，艺术类门类多元化。业内专家分析，今年艺考生的投档分数线贴得很紧：文化课一本350分，两本A340分，两本B330分。如果分数稍有偏差或志愿填报不合理，可能直接降至三本院校。或许正是因为如此严峻的环境，国内艺考生开始Connect

r在国外学习艺术。

学习内容

学生有机会参与伦敦著名剧院的名剧

特林公园表演艺术学校位于英国赫特福德郡，是英国为数不多的九所提供专业表演艺术教育的中学之一。在这里，8-19岁的学生可以深入学习舞蹈、戏剧、音乐剧或商业音乐，同时获得优秀的学历认证。

该校副校长安塞姆·巴克本身就是一位艺术天才。4岁开始学钢琴，先后获哈佛大学音乐学士学位、牛津大学音乐硕士学位、英国皇家音乐学院副院士

学位。为了进入这样一所顶尖的艺术中学，“无论哪个艺术门类，每一个入校的学生都需要‘试镜'，也就是现场表演。”巴克告诉记者，比如想学舞蹈的中国学生，需要先在学校上一堂古典、当代、现代舞的课，老师才能更好地了解学生的水平和优势。实在没有条件，会要求学生发DVD视频参考。就连校长也会亲自飞到香港等地举行面谈。“面对面交流调研效果最好”。在表演内容方面，巴克表示，学校希望看到的是学生充分展示自己的身体优势和艺术天赋，涉及的类型要多样化。“比如学戏剧的学生，不仅需要表演古典戏剧选段，还需要表演当代戏剧。”

当你最终成为这所学校的一员，机会就真的降临到了学生身上。据巴克介绍，在这所学校学习舞蹈、戏剧和音乐剧的学生可以申请各种奖学金。而且，学生们定期在校园内特别建造的马科娃剧院以及英国和欧洲其他地区演出，包括有机会在伦敦著名剧院参演著名剧目。学校每年还派出25名芭蕾舞演员参加英国国家芭蕾舞团在伦敦大剧院演出的圣诞专场《胡桃夹子》。

培养目标是学舞蹈，毕业后当博士，也算成功

从小就致力于专业的艺术训练。从我们固有的思维来看，学校对这些孩子的设置一定是专业艺术之路。他们将来会成长为芭蕾舞演员、歌剧明星、电影明星……

不过，巴克一再强调

认为有艺术特长的学生，尤其是外国学生，不必一门心思上这样的专业学校。英国几乎所有的私立学校都有音乐课程要学。

真正让巴克引以为傲的不是学校的艺术特色，而是学校对学术能力的重视。“我们认为，一个未来的表演艺术家恰恰需要非常好的学历教育。其他艺术院校通常只开设3-4门A-Level课程，而我们开设了18门课程。我们希望我们的艺术生将来不仅成为一名艺术家，而且在他感兴趣的任何领域都能得到意想不到的发展。而这些兴趣得以培养的土壤，以及学生实现自我成功所需要的素质和能力。”

而自信的源泉在学校。“

令人意外的是，说到培养目标，这所专业艺术院校并不认为培养大师是他们的追求。“我们希望我们的毕业生满意、快乐、有成就感，这就足够了。”关于成功，巴克和他的学校有这样的解释：如果一个学习舞蹈的8岁女孩将来成为一名优秀的芭蕾舞演员，那无疑是成功的；但如果她18岁突然发现自己对医学感兴趣，就选择医学作为专业，最终成为一名优秀的医生，那就更成功了。“我们最希望的是，学生能从我们身上走出更多元的发展，走出更多的可能。”巴克学校70%的学生最终都会成为表演艺术家，还有相当一部分学生总是中途调整自己的路径。对此，他们同样非常欢迎，也为他们感到非常高兴。

巴克自豪地介绍，热播英剧《唐顿庄园》中有三位演员毕业于这所学校，其中就包括在第一季中饰演西比尔夫人的杰西卡·布朗·芬德利。她进这所学校时想当一名舞蹈家，但后来因受伤不得不转为演员。在校期间，她的学习成绩也很好。毕业时，她取得了相当高的A-Level成绩，进入大学学习艺术史。“学艺术的学生会有灵感的召唤。”巴克说，“我们培养多面手和通才。学舞蹈的人还要求学习音乐、唱歌和表演，同时保证良好的学习成绩。我们希望他们既有艺术天赋，又能适应世界给他们带来的挑战。”

专家观点当有一天你不再画画了，你还能再活下来吗？

从国内到国外，在艺术教育方面，张佳莹应该是最有发言权的。

张家英学篇

o自幼毕业于星海音乐学院，后获得巴黎高等师范音乐学院演奏文凭，后赴美国旧金山州立大学深造，获得钢琴演奏硕士学位。回国后成为加拿大启德教育广州公司高级顾问。

在经历了国内音乐学校、国外专业艺术院校和综合性大学艺术专业不同的音乐教育后，张佳莹的观点在某种程度上印证了巴克

声明。“中国艺术院校的培养目的真的非常明确，学生将来是音乐家、画家、美术老师，但国外院校不会过早定位，觉得学生的发展有很多种，目标非常多元化。”

这可能是由于中外艺术教育理念的差异。“国外认为，作为音乐家、艺术家，必须要有全面的文化素养作为基础，对艺术理论、艺术史的学习要求很高，而不仅仅是技艺好；而中国则更注重技术水平，弹好、弹好、唱好。至于作曲家的历史生活、年龄对创作的影响，则涉及较少。”

从训练方式上看，中国信奉“苦练”技能，因此大多是技艺高超的“艺术家”；国外更注重自身利益，更注重和谐开放，希望塑造一个完整的人。“过于强调基本功，而忽视同时发展的其他艺术训练方式，会对我们的孩子产生负面影响：当有一天这个孩子再也不能画画、不能从事体育、不能从事音乐时，他就再也无法生存下去了。他已经从事的技能不能为他提供转行后融入其他行业所需要的技能和素质。”

在她的同学中，有一位澳大利亚学生，从小到大都在专业音乐学院学习钢琴。毕业于茱莉亚音乐学院，全美排名第一，读硕士。毕业后，我突然选择回到澳大利亚成为一名飞行员，驾驶商用飞机。“多年的训练就这样被‘浪费’了，他并不觉得可惜。”

欣克斯说，在这个阶段，他可以追求，也有能力追求其他的理想，这让他更快乐。在国外，大多数人做事的出发点都是让自己开心快乐，并不在乎过多“前期成本投入”的得失。

艺术留学生如何准备自己的“个人陈述”？

艺术类学生的作品集，就像普通专业的个人陈述一样，是在留学申请过程中告诉考官你为什么被录取的最直接的方式。有很多方法准备投资组合。记者跟随Fine Arts Up LLC公司创始人李立坦，探访了想出国留学的艺术类学生作品集审核现场。结果显示，在艺术类专业学生最需要的创意、心灵、幽默等方面，中国艺考生要达到国外顶尖艺术院校的标准，还有很长的路要走。

案例

解说员：李立坦，美籍华人，新加坡一家画廊的签约画家和平面设计师，创办了Fine Arts Up LLC，辅导艺术学生申请世界顶尖艺术院校。李立坦毕业于美国路易斯安那州立大学，获得油画学士学位，并在辛辛那提大学获得二维媒体研究生学位。他从事油画和纸艺的自由创作，作品在美国和新加坡的画廊出售。

学生A

意向专业：美术学

年级：初三升格为一年级，未来希望报考本科

作品集：以照片复印为基础的速写本

备注

盲目照搬画画似乎毫无意义

提交本科申请作品时，只能上交草图，不能复印。盲目地画他们是没有意义的。画尽可能少的照片。建议画草图的同时临摹。

你可以这样练习：比如画一棵植物，先画草图，然后找一个现有的大师临摹类似的作品。关键是要学会比较写生的过程，分析和思考自己的表达与专业画家的不同之处。举个例子，你只用了一种绿色，但大师在处理同一个地方的时候，用的是浅蓝色和淡紫色吗？不同于你眼睛看到的表情会不会让画面更美？

盲目照搬，似乎毫无意义。因为国外在提交本科申请作品时不能上交任何临摹作品，只能上交草图。美国老师看你的素描水平时，也一定要看素描，而不是临摹。

同时，作品集的准备需要与你报考的专业相关。但是，因为现在做艺术的人越来越注重跨学科，所以也有学院

以及四年不分科的大学。比如学油画的人，也要用布料来制作服装作品。可以选择方向，但入学后还是会交叉学习很多科目。

学生B

意向专业：电影动画制作

年级：国内动画专业大一，想转到国外动画专业大二

作品集：自制30秒动画公益告示

备注

不要把这个问题看得太重，因为美国人很重视幽默

影视类专业与其他本科专业不同，作品征集要求有短片。这部短片将成为核心应用因素。

对校对短片的要求层出不穷

相同：比如加州一所学校要求学生上交2分钟的自述短片，我不能出现在镜头里；另一派则要求短片介绍自己在电影之外的爱好和性格，并上交已拍完的片单；还有学校要求学生交个人陈述2页，影评或电视节目评论3页，文字写作5页，可以是照片、素描、电影剧本、故事；大名鼎鼎的UCLA（加州大学洛杉矶分校）不需要短片，而是要求文字平实，因为学校很看重学生是不是会讲故事的讲故事者。

建议按照要求最多的学校拍摄准备，再精心剪辑。影视专业投稿的作品集准备周期很长。关键在于你的制作团队、设备等的配合，以及时间的完美配合。

不要把这个话题看得太重，因为美国人很看重幽默。但老师们还是会觉得他们虽然技巧高超，但还不够幽默，比如打怪场面。此外，不推荐中国传统题材，比如闹天闹海，会有文化代沟。他们喜欢幽默感和讽刺意味很强的短片，即使人物再简单，比如皮克斯的动画风格就是一个很好的借鉴。

艺术类学生的应用策略

在张佳莹看来，中国艺考生最容易出现几个问题：

艺考生往往应试技巧高超，但缺乏多角度的创意，往往不知道该画什么。建议学生提供不同角度、不同风格的作品集，最大限度地发挥自己的才能和个性

特性。比如准备油画作品集时，虽然都是油画，但可以选择几幅角度、构图、创意不同的作品，以证明自己的综合能力和认知。

音乐类考生缺乏情感表达。现场表演一般需要30-45分钟，评委主要从表演中听取选手对音乐的感受。“说实话，每个考生的技能不会有很大差别，评委也可能不是碰巧是你这方面的专家，但他弹的、弹的、唱的都能听，听的是整体的感觉，也就是你的音乐表达。”

不过，对于新兴的影视类专业，目前能提供好的电影藏品的中国学生还真不少。“因为在中国，我想学影视编导

不要求学生提前提供作品。国内具有专业背景的本科毕业生报考硕士研究生将更加容易。如果你想报考本科，最好在大一学习一年电影理论，在这一年创作一些电影作品，大二再转向导演方向。“

欢迎访问启德留学烟台分公司　欢迎咨询启德教育留学顾问     

免费获取留学规划方案，您可以通过以下4种方式联络我们： 

1、欢迎致电启德教育客户服务中心400-1010-123； 

2、欢迎 点击这里 进行网络咨询； 

3、添加启德官网微信，可立即咨询；

4、填写表单，我们会在1-3天内为您提供专业的服务。